藏戏——西藏的活化石(图)

每个民族都有自己的戏剧，藏民族的戏剧则和宗教有着千丝万缕的联系。

藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。

藏戏面具－白面具

藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。据传藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。

其剧种系统非常庞大，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过来卫藏宗寺深造的僧侣和朝圣的群众远播青海、甘肃、四川、云南四省的藏语地区，形成青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等分支。印度、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。《文成公主》、《诺桑王子》、《卓娃桑姆》、《朗萨雯蚌》、《白玛文巴》、《顿月顿珠》、《智美更登》、《苏吉尼玛》八大剧目已成经典，音乐唱腔韵味隽永，面具服饰五彩缤纷、瑰奇神异，名角新秀不断涌现。所有这些，无不昭示着藏戏具有深厚的文化根基。

藏戏面具－蓝面具

藏戏的传统剧目相传有“十三大本”，经常上演的是藏戏的服装从头到尾只有一套，演员不化妆，主要是戴面具表演。演出一般分为三个部分，第一部分为“顿”，主要是开场表演祭神歌舞；第二部分为“雄”，主要表演正戏传奇；第三部分称为“扎西”，意为祝福迎祥。演出时，一般化妆比较简单，除戴面具外，其他就是一般的粉面与红脂，没有复杂的脸谱。从面具的造型和色调上区别人物性格的善、恶、忠、奸。

藏戏的面具多种多样，各有特殊含义。红色是国王带的，它象征威严和刚猛；绿色是王妃带的，寓意平和柔顺；活佛和神仙带黄色面具表示吉祥；告密者与女巫的面具则半黑半白，意为两面三刀颠倒黑白；另外还有大量鬼神及动物面具也别具一格。每逢藏戏表演，一圈观众便在广场围开，看各色人物粉墨登场。对旅游者来说，如果稍加了解藏族传说及藏传佛教故事，相信用不了多久都会入戏的。

距今已有600多年历史的藏戏，被誉为“西藏文化的活化石”，也是以民间歌舞形式表现故事内容的综合表演艺术，是我们不能错过的节目。